被征老爸

　　故事讲述一个年轻的音乐家杰瑞姆，他去往郊区准备闭门创作其第一张唱片。一家高科技公司的研究人员说服他试用“伊夫”，一款旨在让他生活更轻松的智能冰箱。渐渐地，“冰箱机器人”赢得了杰瑞姆的信任，并最终对他的职业生涯乃至整个生活产生了深远的影响。

　　在某小城市市政处工作的妈宝男，曾经被初恋女友抛弃。和某种中学物理女教师结婚后，婚后三年总感觉生活太平淡。某日，妈宝男接待了一个大城市德里来当地考察投资的美女老板，顿时一样爱上女老板。为了追求女老板，伪造了自己妻子出轨的假象。女教师发现丈夫精神出轨后，在初恋男友的帮助下，准备出国。此时，妈宝男发现，还是自己的老婆好，于是追到机场挽救婚姻。

　　邓小龙（许冠英 饰）从小就为人正直、乐于助人，他的志愿就是长大了能当一名除暴安良的好警察。无奈天意弄人，他因身材矮小，而且天生色盲，于是被警局拒之了门外，他只好去保安公司当了一名护卫员。保安主管周世昌（许冠文 饰）是一名老油条，为人尖酸刻薄、贪生怕死。下属阿Sam（许冠杰 饰）一早就看他不顺眼，只是有冤无处申。
　　这次，公司的太子王平凡从国外留学回来，假扮保安混进了公司考察情况。不久阿Sam和小龙就因工作出色而获得提拔，而周世昌却被剥夺了主管之位降职任用，还有几个月就可以退休享受的他会为了退休金忍下这口恶气还是会另有所谋？

　　迷人温暖的古城京都，曾经引以为傲的艺伎、舞伎行业则日落西山。在下八轩的花街，由小岛千春（富司纯子 饰）经营的万寿乐迎来了意外的访客。对方是操着一口鹿儿岛和津轻地区混合方言的乡下女孩西乡春子（上白石萌音 饰），她一直关注万寿乐的舞伎百春（田畑智子 饰）的博客，因此希望也能走上舞伎之路。条件差距太大的春子遭到千春的拒绝，不过号称语言学教授的京野法嗣（长谷川博己 饰）则决意将春子训练成合格的舞伎。在此之后，春子展开了口音、舞蹈、礼仪等方面的严苛特训。
　　在千春、百春、里春（草刈民代 饰）、教授以及所有关心她的人注视之下，小女孩在泪水和欢笑中慢慢成长起来……

　　狠心舅父陈有（黄秋生 饰）串同贼人绑架外甥小宝（小柏林 饰），小宝不幸遇害。其父母伤心过度，决定移民离开这个伤心地。临行前他们为屋子装上先进的防盗锁，而巨额赎金和小宝的鬼魂则留在屋中。
　　陈有千方百计想要拿到赎金，却因防范严密而屡屡失手。情急之下，他重金聘请热心电子仪器的咪表收银员亚伟（梁朝伟 饰）和亚肥（郑则仕 饰）潜入屋中，偷盗藏有赎金的玩具猫，二人不知底细，欣然同意，却在屋中遭到小宝的戏弄，却也籍此知道了小宝遇害的始末……

　　奥斯卡是个愤世嫉俗的人,一个败类律师，靠肯蒙拐骗各种手段混迹职场。阿曼德是一位出生贫穷，不知何故为自己未犯过的错而入狱25年。而出狱这天，阿曼德的家人并不欢迎他。因此出狱的第一天就在街头和一条流浪狗相伴一夜，第二天两人相遇…

　　1968年，电影导演让·吕克-戈达尔已经获得了太多的成功。 这一年，电影界前辈、法国电影资料馆馆长亨利·郎格洛瓦提出了整个电影史应该以"戈达尔前"与"戈达尔后"两个概念来划分的论点。在他看来，38岁的哥达尔结束了一个时代也开创了一个时代。 著名作家路易·阿拉贡早在1965年就已经说过："今天的艺术就是戈达尔。"著名存在主义哲学家萨特也宣称："在戈达尔的影片里，学问太多了。"
　　其实，除了处女作《筋疲力尽》获得1960年西柏林电影节最佳导演奖、《狂人比挨洛》获得1965年威尼斯国际电影节青年评论奖、《中国姑娘》获得1967年威尼斯电影节评委会特别奖外，戈达尔导演的其他几十部影片，并没有给他带来很好的声誉，大多数观众看戈达尔的电影，不是不知所措，就是焦躁不安。 或许，戈达尔生来就是电影的敌人。
　　在1967年拍摄的《周末》里，他让动作停止--两个倒垃圾的人直接对着一部摄象机谈话，长达7分钟之久。在这部影片的开头部分，一个仅仅穿着乳罩和短裤的女人，坐在半明半暗的一张桌子上，直接对着一部推近拉远的摄象机说话，详细的叙述她参加的一次狂欢。这个段落也持续了好几分钟。思想激进的戈达尔，用这种方式与好莱坞抗衡。因为在他看来，好莱坞电影流畅的剪辑和快速的节奏，是为了迎合观众，进而麻痹观众，使他们沉湎在白日梦中，甘心情愿的忍受资产阶级的剥削。他甚至认为，电影本身就是资产阶级的，要反抗资产阶级，就需要把电影的传统全部粉碎。这样不象电影的电影，才使值得拍摄的好电影。

　　男青年郝嗨，在爷爷临终前为了完成他的遗愿，和伙伴们踏上了寻找藏在一副元朝古画中“隐藏宝藏”的寻宝之旅，最终牵扯出一段动人的爱情故事且寻得珍贵古物，并获得成长完成蜕变的故事。

　　该片另一个比较耸人听闻的标题叫做“德·拉·科鲁兹的罪恶一生”，听来令人误以为是又一部以犯罪凶杀来刺激感官的电影，其实是对大众刊物标题的戏仿，影片内容大相径庭。富家子科鲁兹幼年即受到一个幻觉因果的诅咒：当他摇动一个八音盒时，他所厌恶的家庭教师中流弹身亡。当他成年后，再次偶遇童年八音盒，周围的人离奇地按照他幻觉图景，一一毙命。他成了一个没有犯罪行为的罪犯。
　　该片是布努埃尔大师创作中期的作品，技巧圆熟，但长期被认为是他的二流之作，缺乏早期的锐气和晚期的嘲讽精神，但后来又重新被评价为大师最富魅力的杰作之一。

　　简（爱什莉•奥尔森 饰）与罗西克（玛丽-凯特•奥尔森 饰）是瑞恩家的一对双胞胎。她们相貌相似，血脉相连，但性格确实彻彻底底的不一样。简热爱学习，乖巧懂事；罗西克则是叛逆好胜，经常逃课缺席。而这对姐妹花也都将前往纽约，同样为着自己的梦想奋斗。不同的是，简为的是自己的大学文凭，需前往纽约参加一场演讲比赛，罗西克为的是自己的音乐道路，希望能在纽约找到最前卫的音乐，得到出色音乐人的赏识。
　　她们各自前往曼哈顿，却同样迷失在前往的道路上。陌生的地方都使她们无法适从，姐妹俩在困难的时候还是不愿忘记自己的梦想，继续匍匐前进。
　　幸运之神又会否眷顾她们，让她们梦想成真呢？

　　◎1975奧斯卡最佳外語片
　　◎1974紐約影評人協會最佳導演及最佳影片
　　三月，空氣中紛飛飄揚著輕軟絮草，教堂的鐘響迴盪在石板路上，小鎮的春天就此揭開序幕。時序回到三零年代亞德里亞海邊的小城，墨索里尼的極右理想仍是信奉的教條，建築工人老爸、家庭主婦老媽、遊手好閒的舅舅、頑皮的小弟，男孩在天主教、法西斯和義大利傳統家庭價值中，迎接他的青春與成長。教室裡捉弄老師的惡作劇、教堂裡擔心手淫的懺悔、鄉村海邊的熱鬧婚宴，費里尼從容隨意地摘選擷取小鎮生活的切片與軼事，密密織就一片記憶之網，在時代洪流與個人思憶之間相互輝映。
　　費里尼曾說：「一個人所能做的紀錄，永遠是，也只能是對他自己的紀錄」。《阿瑪珂德》不但被推崇為其個人寫實語法的代表作，也被視為他最重要的自傳作品之一。影片一方面帶領觀眾走進費里尼的童年生活，看見他純真誠摯、幽默風趣的情感源頭。在時代景況的描繪上，也跳脫了純粹客觀、歷史觀察式的審視與檢驗，從最根本的生活細節著手，真實地重現了二次大戰前後義大利境內法西斯的樣貌。
　　有趣的是，在《阿瑪珂德》中，我們也可清楚地看到費里尼對女性形象的思索與著迷，聖母、烈女、蕩婦的三位一體，母親與妓女形成了互為表裡的對比，而費里尼作品中一再出現的、體態豐腴、巨大的女體，不但是哺育孩童的母性泉源，也是青年性啟蒙的開端。